1. Starea de dezvoltare

Odată cu evoluția vremurilor, conceptele estetice ale oamenilor s-au schimbat. În noua situație, individualizarea și moda au devenit punctele fierbinți pe care oamenii le urmăresc. Atunci când proiectează țesături pentru casă, designerii se concentrează pe integrarea cu tendințele internaționale și proiectează multe modă. Produsele din țesături pentru casă, dar lipsa caracteristicilor chinezești, sunt dificil de dezvoltat în mod durabil.

Integrarea culturii tradiționale chineze în designul țesăturilor de acasă este modalitatea inovatoare și inevitabilă de dezvoltare. Elementul de cerneală este un simbol cultural important în țara noastră. Combinarea elementului de cerneală și a designului țesăturii de casă pentru a proiecta produse din țesături de casă cu aroma vremurilor și a modei este o idee nouă căreia designerii ar trebui să-i acorde atenție.

2. Puncte de proiectare

Designul țesăturilor de mobilier pentru casă răspunde în principal nevoilor consumatorilor de amenajare a locuinței. În proiectare, trebuie mai întâi să răspundem nevoilor funcționale ale oamenilor, să urmărim armonia și frumusețea și să satisfacem nevoile estetice ale oamenilor. În proiectare, designerul trebuie să decidă forma, culoarea, specificația, locația configurației etc. a produsului în funcție de nevoile de viață și de gustul proprietarului. Ținând cont de coordonarea țesăturilor de mobilier pentru casă și a mediului interior general, creați o atmosferă interioară bună și subliniați stilul de decorare interioară.

Designul țesăturilor de acasă trebuie să ia în considerare în mod cuprinzător pentru a determina stilul său general, inclusiv obiceiurile de viață ale consumatorilor, investiția, forma spațiului, dimensiunea etc. Designul țesăturii dormitorului este în principal simplu și plin de viață, iar o atenție ar trebui acordată combinației. de culori. Dacă tapetul este albastru, roz sau lavandă, perdelele și cuvertura de pat ar trebui să fie aceleași cu tapetul.

Dacă peretele care exprimă atmosfera artistică a spațiului este cald, țesătura poate fi flori mici, iar perdelele sunt în principal flori mari. Designul țesăturilor pentru sufragerie ar trebui să ia în considerare coordonarea decorului dur și a decorului moale, coordonarea generală și unitatea, decorul dur ar trebui să fie unificat cu pătratul, iar decorul dur ar trebui să reflecte verdele.

3. Caracteristici

Picturile cu cerneală chinezească sunt bogate în subiecte și au o gamă largă de clasificări. În funcție de cerneală, aceasta poate fi împărțită în cerneală pură și cerneală color. În funcție de conținutul ecranului, acesta poate fi împărțit în pictură cu flori și păsări, pictură peisaj, pictură cu figuri, pictură cu natură moartă și așa mai departe. Din punct de vedere tehnic, poate fi împărțit în pictură color, pictură cu mână liberă, pictură meticuloasă și așa mai departe. Caracteristicile picturii cu cerneală chinezească sunt în primul rând simple, de obicei câteva pensule simple, care pot exprima o stare bogată, în special pictura cu mână liberă.

În al doilea rând, folosind greutatea și priceperea apei și a cernelii, imaginea are un sentiment de stratificare și schimbări de culoare. Penseria meticuloasă din pictura cu cerneală este în principal realistă, dar este foarte decorativă, iar efectul decorativ este subliniat prin coordonarea liniilor și culorilor. Importanța picturii cu cerneală chinezească nu este importantă, este expresivă și poate arăta pe deplin lumea emoțională a sufletului creatorului.

4. Valoare

Elementele de pictură cu cerneală sunt utilizate în designul țesăturilor de acasă și au valori culturale, estetice și economice puternice. Pictura cu cerneală este o parte importantă a culturii tradiționale a țării mele. Atunci când este aplicat designului, poate desfășura mai bine propagandă culturală, care este favorabilă protecției și dezvoltării inovatoare a culturii tradiționale.

Pictura cu cerneală este o frumusețe culturală unică în țara noastră, iar urmărirea ei nu este importantă. Este în conformitate cu căutarea noastră estetică de integrare perfectă a obiectelor și sufletelor străine. Încorporarea elementelor de pictură cu cerneală în designul țesăturii de acasă reflectă valoarea estetică tradițională chineză și îi face pe consumatori să se simtă mai puternic atașați de națiune. Odată cu dezvoltarea economiei, căutarea valorii economice este forța motrice pentru dezvoltarea inovației în design. Aplicarea elementelor de pictură cu cerneală pentru designul țesăturilor de acasă, îmbogățirea expresiilor produselor, satisfacerea nevoilor estetice ale oamenilor și, de asemenea, având valoare economică.

02
Aplicarea elementelor de pictură cu cerneală în designul țesăturilor de acasă poate fi exprimată în principal în termenii următoarelor prețuri
1. Tărâmul

Pictura cu cerneală tradițională chineză acordă atenție tărâmului și este cea mai proeminentă formă de frumusețe a picturii cu cerneală. Urmăriți concepția artistică în pictura cu cerneală, nu atributele naturale ale lucrurilor și adevărata imagine vizuală a lucrurilor. Prin contrastul alb-negru, contrastul virtual și real și contrastul de densitate, efectul viu al picturii cu cerneală este sporit și reflectă conotația gustului estetic și a culturii spirituale.

În designul țesăturii de acasă, este necesar să se studieze pe deplin și să se utilizeze frumusețea concepției artistice a elementelor de pictură cu cerneală, să încerce să fie cât mai simplu posibil în forma și culoarea modelului și să descrie concepția artistică cu pictura tradițională cu cerneală, să se simplifice complexitatea, lăsați oamenii să simtă complexitatea simplificată și lăsați oamenii să simtă arta. farmec. Profunzimea poate rezona cu consumatorii și designerii.

2. Grafică

Pictura cu cerneală și spălare exprimă forme bogate, extrage și generalizează obiecte concrete și prezintă forme abstracte prin elemente de modelare de bază, cum ar fi puncte, linii și suprafețe. Designerul trebuie să folosească un mod modern de structură în designul țesăturii de acasă. Ca element, grafica din cerneală trebuie reîmpărțită și combinată, combinând tradiția și modernitatea pentru a forma o nouă formă de expresie. Florile, păsările, peisajele și alte elemente grafice cu cerneală sunt adesea folosite în designul modern al țesăturilor de acasă. Designerii trebuie să reconstruiască aceste grafice și să formeze noi combinații pentru a da elementelor tradiționale o aromă modernă.

3. Culoare

Cerneala este materia primă pentru crearea cernelii, iar apa este adăugată la cerneală pentru a satisface cererea creatorului de cerneală. De exemplu, cerneală groasă, cerneală ușoară, cerneală uscată, cerneală umedă și cerneală arsă. Culoarea de performanță importantă a cernelii este culoarea cernelii. Diferitele culori de cerneală formează diferite niveluri de gri, plus culorile goale, negru, alb și gri ale creatorului. A format un efect vizual bogat.

Pe lângă culorile de bază cu cerneală, picturile tradiționale cu cerneală conțin și culori bogate, cum ar fi picturile cu flori și păsări, în principal verde și roșu. În funcție de nevoile emoționale subiective, scriitorul folosește diferite culori în crearea picturilor cu cerneală și este rareori afectat de culorile mediului, culorile sursei de lumină și culorile inerente și exprimă culorile mai liber.

4. Tehnologie

Printre multe tehnologii, China are tehnologii tradiționale. O sticlă de cerneală nu este doar plină de artă, ci și de tehnică. În proiectarea țesăturilor moderne de casă, designerii ar trebui să aibă o înțelegere profundă a diferitelor tehnici, cum ar fi cerneala, înflorirea, degresarea etc., pentru a stimula inspirația de design, pentru a se aplica designului țesăturilor de casă, a îmbogăți stilul produselor din țesături de casă și pentru a face cunoștință cu oamenii. are nevoie.

Pictura meticuloasă este foarte comună printre picturile cu cerneală. Crearea pensulei fine adoptă în principal tehnica de amestecare, care folosește cerneală ușoară pentru a vopsi lumina și umbra și contrasta imaginea. Odată cu schimbările vremurilor, nevoile oamenilor devin din ce în ce mai diversificate. Designerii continuă să inoveze și să creeze riduri. Apariția diferitelor forme, cum ar fi hârtie, sărare, pionierat și culori plutitoare au îmbogățit modul de exprimare a designului.